很多网友都曾给我留言问自己的照片为何迟迟不能获奖或者被杂志社选用，希望能让我透露一些其中的门道。说实在的，我在这方面的经验也并不丰富，远远达不到能够和大家分享经验的水平。好在朋友多，人脉广，我借着这个话题和一位朋友聊了一聊。他是国内顶尖的《中国国家地理》杂志的资深图片编辑、著名摄影师王宁。《中国国家地理》不用多介绍，摄影圈的朋友都知道它的分量。我相信对于很多网友来说，王宁的见解也许能给大家带来一点启发。
《中国国家地理》大拉萨特刊，图片来源于网络
王宁以一张入选照片为例，来说明背后的过程，和处理的诀窍。
那张入选照片大约拍摄于四年前。当时《中国国家地理》杂志要做一个关于拉萨的大专辑，专辑前部有一篇文章主要将描写关于布达拉宫，所以杂志社也组织前去拍摄。因为所有去拉萨的人都会拍布达拉宫，但大多数摄影师都会在一个比较固定的几个点位拍摄，拍摄出来的东西也就千篇一律，如果想要拍的出彩，就要找到一些不同的角度去创作。摄影师当时花了10天时间在拉萨寻找并拍摄，最终拍了46个不同角度的布达拉宫，虽不能说很多，但尽可能的拍摄到了一些差异化的画面，这是其中一个。
这张照片最终被放在《中国国家地理》杂志一篇叫做《凝视布达拉》的主题文章中，意在透过不同人群的生活去看布达拉宫。之所以被选为了杂志上的第二个跨页，很大的原因是它的拍摄角度跟我们常见的布达拉宫不一样，照片的主体也并不是布达拉宫，由于前景是从别的地方的屋顶拍的，所以在画面中看起来布达拉宫很小，但其实对一张好照片来说，真正要拍摄的对象并不一定要拍的很大，只要在画面里即可。
入选照片，摄影师供图
同时，这张照片有很多细节也值得关注，比如说它的前景是当地的喇嘛，他们应该是刚刚上完早课，需要先洗个手。所以画面里能看到两组人，左侧有5个人正在倒水洗手，中间有个人可能刚刚洗完手，正要去到另一个方向，整个画面这两组人的关系比较和谐。
画面中还有两个门，一扇红色的，另外一扇门上有一些有趣的图案，构图上非常对称。同时照片中还透露了当地人许多的生活细节，比如前景有很多盆栽，右边的门前面还有一只小猫在那边晒太阳，中间部分很多正在晾晒的鞋袜，这些生活细节往往不太被大家所注意，但都包含在了这一幅富含生活情趣的画面里。
在拍摄完成后，摄影师会将RAW格式原片导出到photoshop里进行调色，基本上也就是一些阴影和高光，对比度这些东西，可能也会做一些局部的亮度调整，但这张照片本身素质很好了，基本不需要做很多的夸张的例如增加饱和度之类的工作。
如果一张原片如果足够优秀，那么在后期调整时也不会把一幅画面用过高的饱和度和对比度去呈现，那样的话照片会丧失很多的细节。
在后期调整的时候，对电脑的硬件和软件也还是有一些特定的需求。比如一个大尺寸并且色彩准确显示效果出色的显示器，放在当今市场上的话，一块100% sRGB色域的4K IPS屏可以说是标配。
一般的显示屏产品在出厂时色温会偏高，显示出的色彩不太精准。作为一个合格的职业摄影师，对于自己的电脑也要进行二次调色，蜘蛛校色是行业内比较通用的流程。但由于摄影师的显示屏色彩和印厂电脑显示出的色彩不可能达到完全一致，因此最终还是要以印厂的色彩为准。但一块经过再次色彩校准的屏幕仍然是不可或缺的一环，这能给你照片修改效果的呈现和印厂的最终关书都节省非常大的返工人力成本和时间成本。
在这里需要说一句题外话，摄影艺术与科技的激情碰撞不仅限于当前的年代，随着快速分享时代的到来，影像更多的会以电子版的形式出现在各个平台上。对摄影师来说，也许在自己的屏幕上看到的是最满意的结果，但是被分享出去的内容可能会被各种各样的设备所输出，那么到时的结果可能并不像摄影师自己看到的那样完美，而摄影师所要传递的信息也可能因此而改变，这也是在专业摄影师群体中现在已经全面普及出色显示设备的原因之一。
摄影师对屏幕进行二次校色
而对于经常外出拍摄的摄影师而言，显然无法做到在影棚中随拍随修的畅快，那么如何在笔记本电脑上快速、及时的产出可供客户选择或者使用的照片就变得尤为重要。
由于现在的摄影师经常会带着笔记本电脑在外拍的时候进行修图，所以如果选择笔记本电脑的话，就需要同时考虑便携性和显卡配置。对于一般摄影师来说17寸比较合适，17寸的尺寸内如果能包含一块独立显卡就是最好了。很多摄影师在拍摄照片的同时也会兼顾视频，新上市的相机现在也能拍摄4K甚至8K视频，普通的笔记本电脑如果想对4K文件进行处理就已经略显勉强了，8K基本是天方夜谭，所以如果修图电脑有独立显卡的话，其中包含的GPU加速功能会在后期处理和渲染上节省摄影师非常多的时间。
PS、LR等常用修图软件均支持GPU加速
内存当然越大越好，16G作为基础，上不封顶。另外，机身的可靠性也是非常重要的一点，辛辛苦苦拍摄的数十G资料一旦因为机身受损出现丢失或者损坏，对于摄影师来说如同灭顶之灾。
对于广大摄影者来说，如果想要自己的作品获奖或者被杂志选中，王宁建议，首先要满足的第一个条件就是画面要与众不同。往往在参与评选或者投稿时，有很多照片虽然精美但画面雷同感很强，这就很容易落榜。所以不仅要好看要美，还要有不同之处。
第二，照片最好是有信息量的。如果是一个单纯的抽象事物，不知道它是什么东西，也很难让评审或者观众理解摄影师的创作意图。要能从画面上告诉观众这个照片是在哪里拍的，在什么季节拍的什么东西，人和背景什么关系。
第三，照片的独家性。就是说你最好是能够保证这个画面自己拍到后别人不会有相同的照片，那么这张照片的价值就会高一些。
最后，是很常说也是很容易被忽略的一点，用RAW格式拍照。很多时候摄影师给评委会或者杂志社一张JPG格式的照片，调的非常好看，艳丽夺目。但是都会问起能不能把RAW格式原片提供给对方，如果用JPG直接调图的话，它的色彩过度各方面就会有问题，可能色阶就会断层。当然这和自己的显示器也有一定关系，在一些好的显示器上是能看出来色彩过度有断层的。之所以强调显示器的重要性，就是要规避这种情况，所以说，只要满足前面几个拍摄的条件，再有一个好的后期电脑设备的加持，大家的作品也会相对更轻松的入围各路影赛或被杂志社选用。
最终在杂志上的呈现效果
自然，对于一个摄影师来说，满足上述几条拍摄原则相对轻松，但对于电脑这方面，挠头的就是大多数了。如果你是一个对自己的作品有一定要求并且喜欢一键解决所有问题的人，那么直接下单一款戴尔XPS 17作为你的随身修图电脑就是最直接可靠的方案。
戴尔XPS 17是特别针对创作者推出的旗舰机，机身比以前设计师使用的专业笔记本轻巧多了，但是硬件性能反而更令人满意，最高配搭载i9处理器，64G内存，4T固态硬盘，以及NVIDIA® GeForce® RTX 2060 maxQ独立显卡，GPU加速简单轻松；
93.7%的屏占比17寸4K IPS窄边框触摸屏采用了DCI-P3色域，比传统sRGB色域更加广泛、色彩更为真实；
支持64G内存和4TB固态硬盘，多软件同时开启也能稳定流畅运行；
由一整块6000系航空铝精密切割而成的钻石切割机身在保证轻量化和高散热性的前提下给内部构件提供完整保护，为摄影师的每一张原片保驾护航；
23小时续航能力完全能够满足摄影师在不接电源情况下的三天工作；
WIFI6技术让远距离传输不再是折磨，时刻体验修完即发的畅快淋漓。
一款优秀的电脑产品能让我们的后期过程更为轻松方便。如今Intel倡导的设计师笔记本理念得到了包括戴尔在内的众多笔记本厂商的支持，而XPS 17就是其中的佼佼者，它以更轻薄的机身，高质量的屏显，强劲的图形渲染性能，配以其超长的续航，足够便携的操作体验，俨然达到了一个摄影师及图像内容创作者的工作需求，成为当下设计师及图像内容创作者的首选。
王宁说，如今，在这个数字化的读图时代，摄影艺术作品更多的是通过电脑显示屏传递给更多观众，让摄影艺术得以广泛的传播，为艺术创造了更多可能。其实，科技一直围绕在摄影艺术的周围，最简单最直观的例子就是拍摄工具——相机，从之前单一的胶片相机到现在的多元化相机，都离不开科技的支持。随着科技的发展，相机并不是摄影人生命中的唯一了，更好的显示工具也是他们所需要的，比如一台出色的笔记本。
作为一家科技公司，戴尔方面一直在致力于出色产品的研发，虽然不能让所有人都拥有出色的设备，但是他们在尽力创造出最优秀的设备，来为艺术创作提供强有力的支持。在国际上，XPS也是很多外国摄影师的心头好，拍摄出了不少获奖作品。
固然美景终有尽头，但戴尔以IT力量推动摄影艺术发展的脚步将不会停歇。在科技不断革新的浪潮下，摄影艺术正在迎来一个全新的时代，一个更好的时代，一个数字化的艺术时代。
诚如上文所述，如果你是一个对自己的作品有一定要求并向往以更专业的姿态面对自己或客户的人，戴尔XPS 17就是你现今时代下的当之无愧的终极选择。
